Fawdawi فوضوي

Ganadora de la Palma de Oro en Cannes 🇫🇷 en 1959, esta película es una oda al sincretismo religioso brasileño 🇧🇷: catolicismo y religiones locales con influencia africana. Las tradiciones añejas comparten un país en vías de desarrollo con altos edificios que permite ver la pobreza e islotes de modernidad.  Todo el filme es un hermoso "caos" durante el Carnaval de Rio de Janeiro porque no dejamos de escuchar samba, esa rama de l a música popular brasileña tan famosa en todo el mundo. Abundan las máscaras, los disfraces multicolores y un pueblo que busca ser feliz a pesar de las carencias. La fotografía es muy buena ya sea de los atardeceres vinculados a la guitarra o con tomas abiertas a la bahía de Guanabara.   El rol principal lo tiene Orfeo (Breno Mello), una referencia directa al personaje de la mitología griega 🇬🇷 que relajaba a la gente y apaciguaba animales con sólo tocar la lira. Basada en una obra de teatro de Vinícius de Moraes, el argumento trata del tranv...

Ahora entiendo porque nunca vi esta película el año en que fue estrenada. Es que aún no había nacido :) 1973. El director francés René Laloux hace una crítica de la depredación de los seres humanos contra otras especies. Los draags son gigantes azules que tienen a los oms (humanos) como mascotas, pero las condiciones tan miserables de vida de éstos llevan a la rebelión y posterior fuga del planeta Ygam. La banda sonora es un jazz que acompaña los paisajes surreales de este filme de caricaturas. Pareciese haber sido diseñado por Dalí o Remedios Varo o Leonora Carrington, pero ha sido Roland Topor el creador de las oníricas escenas. La entiendo como una crítica al imperialismo, a los países grandes y poderosos que invaden a los pequeños, como la saña de las dictaduras militares contra sus propios pueblos, o la del hombre contra la mujer. Me habría gustado verla en los 80s en la televisión pública mexicana para acelerar mis procesos de aprendizaje, pero no recuerdo que la haya...

Este documental durante 5.5 y 6 horas, por lo que su creador decidió dividirlo en 2 partes: "Antes de la Caída" y "Después de la batalla". Hoy he visto la parte 2, que dura 170 minutos. La obra en cuestión se comenzó a filmar 2 semanas después de la caída de Bagdad, allá por abril de 2003. No se equivocó Fidel Castro cuando afirmó que la ocupación duraría entre 15 y 20 años, ya han pasado 15. En pantalla aparece un niño de alrededor de 12 años de edad, Haidar, sobrino del director. Es de carácter vivaz, inteligente, y de mente limpia. Como integrante de una familia de clase media con tíos, hermana, abuela, padres, tratan de llevar una vida lo más normal posible. Siguen estudiando, intentan ser felices, viven con lo suficiente, se informan sobre lo que acontece en el mundo, todo ello en un país donde existir es un lujo. Su familia vive bien, pero otras lo pasan fatal: en casas de cartón, sin agua, sin electricidad, sin servicios. El efecto de los bombardeo...

Me pareció bastante entretenida esta película del director francés Jérôme Salle sobre la vida de su compatriota, el explorador Jacques Cousteau.  El filme nos permite ver un Cousteau bastante familiar en los primeros años de estructuración de sus logros en los océanos. Convivía bastante con su muy solidaria esposa e hijos a bordo de su embarcación ,  el "Calypso" ,  en la cual los llevó a practicar actividades lúdicas y científicas.  Cousteau era hábil con las palabras para expresar su pasión por la vida marina y para vender sus proyectos ante sus patrocinadores estadounidenses.  Sin embargo, su personalidad un tanto megalómana le genera algunos desencuentros con su hijo Jean Philippe, mucho más próximo a la ecología que a los autógrafos. Hace bien el director en desmitificar la figura endiosada del explorador con estas diferencias al interior de la familia, que lo hacen falible e imperfecto como somos todos los humanos. Varios de sus viajes sirvieron par...

A una actriz madura llamada María Enders la llaman para participar nuevamente en una obra que la dio a conocer, pero esta vez en el papel de Helena.   Para lograr su cometido debe ensayar con ayuda de su asistente Valentine, y deciden un apartado lugar en Los Alpes para ello. La chica es sumamente eficaz porque arregla desde temas inmobiliarios derivados del divorcio de María, cuestiones de agenda laboral, hasta ayudarla a memorizar sus diálogos. Me pareció un filme tedioso, enfocado en la neurosis de una diva del cine. Ni la hermosa fotografía de Los Alpes ayuda a levantar esta floja historia. Como tiene mucho para analizar, le asigno 2 palomitas de 5 posibles a esta película del director francés Oliver Assayas ( Paris, je t'aime ). Juliette Binoche hace el papel de María y Kristen Stewart el de Valentine.   

Quienes tienen hijos pequeños deberían llevarlos al cine a ver esta magnífica obra de amor hacia el medio ambiente. Es historia en formato de caricatura que trata de un náufrago que llega a una isla deshabitada, mas no desierta porque tiene mucha vegetación y animales marinos.  El hombre no tiene de otra: se adapta al medio ambiente y sobrevive, pero en cierto momento quiere regresar a la civilización. Tres veces hace balsas para salir, pero es atacado por un objeto marino no identificado que le destruye la balsa y tiene que regresar frustrado a la isla. Finalmente descubre que es una tortuga roja la criatura que lo ataca, pero esta no lo mata, simplemente se opone a que abandone la isla. La tortuga roja es toda una analogía de la vida y la muerte porque un día esta llega a la playa y el hombre la voltea, por lo que ella muere. De ella nace una mujer con la que el hombre tiene descendencia y viven felices en la isla, sin comer más de lo que necesitan, tomando de la naturale...

Esta película del 2014 inicia con la descripción pausada que hace el anciano  Sebastião Salgado  de los miles de personas fotografiadas en una mina brasileña. "No son esclavos de nadie. En todo caso son esclavos de su anhelo de hacerse millonarios, pues había desde campesinos hasta universitarios" . Sigue detallando sus experiencias en la mina a través de diferentes imágenes, en pueblos bolivianos y mexicanos, sobre su esposa e hijos, en todo el planeta.  Creo que el fotógrafo brasileño ha recorrido unos 100 países para poder captar tanta diversidad en su cámara: guerras, gente trabajando, animales en peligro de extinción, edificios, pueblos indios. Inicialmente economista,  Sebastião Salgado  abandonó su carrera para explorar el mundo de la imagen fija, de donde no saldría jamás. Se convirtió así en uno de los mejores fotógrafos de todos los tiempos, fue premiado varias veces y creó su propia agencia. África fue uno de sus destinos preferidos, continente e...

Mathieu Kassovitz ( Amélie, Amén ) interpreta al agente inmobiliario Sébastien, cuyo mayor entretenimiento es usurpar la personalidad de sus clientes. Poseedor de una muy buena memoria, cuenta con un equipo de elaboración de máscaras, pelucas y pinturas para copiar las facciones de otras personas.  Los problemas llegan a la vida de Sébastien cuando imita al aburguesado Henri, músico retirado. Más de una vez corre el riesgo de ser descubierto, pero logra salvarse a cambio de profundizar más en la vida personal del violinista. Habiendo cruzado la línea de no retorno, Sébastien tiene que fingir su propia muerte al darse cuenta de que Henri se ha suicidado, así que se convierte para siempre en su último personaje. Le asigno 4 de 5 palomitas a esta película del 2014 del  director francés Matthieu Delaporte.

De carácter tímido y nervioso, Yves Saint Laurent incursiona muy joven en el mercado de la moda. Es en la casa Dior donde consigue sus primeros éxitos profesionales a nivel nacional, en Francia, y posteriormente con reconocimiento europeo. En la época de las revueltas argelinas contra la dominación francesa es llamado a cumplir con el servicio militar, pero es considerado no apto por el ejército. Al regresar a Francia se encuentra con que ha sido despedido por Dior, lo que da pie a una etapa de crisis existencial en su vida. Es así como surge el apoyo de su amigo y novio posteriormente, Pierre Bergé (interpretado por Guillaume Gallienne), quien lo apoya para independizarse, montar su propia casa de modas, y cuidarlo por años. El resto es éxito financiero y fama para Yves, se internacionaliza con clientes japoneses y estadounidenses hasta convertir su nombre en una marca mundial. Sus diseños novedosos tienen rienda suelta en esta etapa de su vida, ya sin el freno conservador de s...

Arthur es un joven diplomático que consigue trabajo como asesor del vanidoso canciller francés Taillard.  Si bien empieza con ánimo, Arthur es sometido a una intensa presión debido al desorden del ministerio a nivel administrativo y por el excesivo culto a la personalidad del canciller. Sin una oficina, Arthur debe redactar varios discursos, que le son devueltos para su corrección, muchas veces sin ser leídos. Poco a poco el joven Arthur se va adaptando a la personalidad de Taillard, siempre con la comprensión y apoyo de su novia, además de la ayuda del asesor en jefe Maupas. La realidad de un ministro desordenado termina por disipar la ilusión inicial de Arthur.  Taillard pretende adaptar la realidad mundial a la consecución de logros personales que satisfagan su ego, siempre con frases de Heráclito. Los asesores cambian el último párrafo al inicio, el del inicio lo pasan al final, reciclan párrafos de viejos discursos, trabajando en oficinas poco amplias en compa...

Serge es un actor retirado que vive en la solitaria Isla de Ré, frente a La Rochelle. Muy amigo del actor en funciones, Gauthier Valence, recibe la visita de éste que intenta convencerlo para sacarlo del ostracismo mediante la puesta en escena de "El misántropo", de Molière.  Gauthier, inicialmente, tardaría poco en convencer  a su amigo Serge, pero decide instalarse en la isla para platcar y convivir con su colega. Se instala y comienzan a ensayar la obra, no sin diferencias personas inmersas en una lucha de egos: Gauthier es una estrella en activo de la TV francesa y Serge cae en exceso de autocompansión por los viejos tiempos de gloria vividos en escena. El filme es un homenaje a uno de los más grande de los escritores franceses, como lo fue Molière, especializado en dramaturgia. Así lo expresa el título en español: " Paseando con Molière ", pues el título en francés se enfoca más en el personaje, Alceste: "A lceste à bicyclette ". Entonces, en los...

Germain (Fabrice Luchini) comienza un nuevo ciclo escolar en el liceo donde es profesor y revisa con tedio los escritos de sus alumnos. Aburrido tras leer lo que él considera escritos de baja calidad, se topa con uno realizado por su alumno Claude (Ernst Umhauer) que despierta su interés. Su esposa Jeanne (Kristin Scott Thomas) trabaja en una casa de arte y escucha pacientemente sus quejas, tratando de motivarlo sin muchos resultados. A cada tarea, Claude escribe con más soltura y precisión los escenarios que ve, aprovechando la amistad de  Rapha (Denis Menochet), quien es inseguro y malísimo en matemáticas. El tiempo que Claude pasa en casa de Rapha para asesorarlo con los números se incrementa día tras día, y ello le sirve ya no sólo para  describir situaciones familiares, sino para aprovechar sus dotes con la pluma para montar nuevas situaciones familiares en complicidad con Germain. La práctica literaria de alumno y profesor no es del agrado de Jeanne, y lo lleva...

Isabelle es una joven francesa que comienza a disfrutar de su sexualidad a los 17 años y, a pesar de tener satisfechas todas sus necesidades materiales, comienza a prostituirse luego de anunciarse en una página de Internet. La chica asiste a la escuela, pero tiene una doble vida que le lleva a explorar muchas facetas sexuales con diversos amantes hasta que uno de ellos muere durante el coito. La policía da con Isabelle y pone en conocimiento a su madre, desatando una gran tensión familiar. Creo que tiene el buen mensaje de cuidar lo que hacen los hijos en la adolescencia y en Internet, pues vivimos tiempos donde las redes de prostitución son implacables en su nivel de maldad. Tiene un cierto parecido con una película de Luis Buñuel de los años 60s llamada " Belle du jour ". François Ozon ( Ricky, 5x2 ) es el director de esta película del 2013, que participó en la selección oficial del Festival de Cine de Cannes ese mismo año. Marine Vacth interpreta a Isabelle. Le asi...

Trata sobre la el ocaso de la vida del pintor francés Pierre-Auguste Renoir, quien elige a una chica de nombre Andrée como modelo para sus últimos cuadros.  Está ambientada en la Primera Guerra Mundial, y es en el sur de Francia donde Renoir encuentra la paz y el clima adecuado para continuar su excelente obra. Baste ver cómo representan el traslado al río en un día de descanso, donde tiene lugar el nacimiento de " Las bañistas ", uno de sus cuadros más famosos. No está exento el pintor de lidiar con las enfermedades y con su hijo Jean, quien regresa a convalecer a casa tras ser herido en la guerra.  El carácter rebelde de Andrée aportó una enorme dosis de pasión a los dos Renoir: al padre, que busca una musa, y al hijo, que busca reencontrar su meta en la vida.  Al final de la película se cuenta que Jean llegó a ser un gran director y Andrée, luego ser protagonista de algunas de las películas de este, terminó en el olvidó. Auguste   Renoir pintó cuad...

Jean-Louis Trintignat y Emanuelle Riva caracterizan a la pareja de ancianos formada por Georges y Anne, película ganadora de la Palma de Oro en Cannes en 2012. La natural degradación física y mental ocurre primero en ella, así que es Georges quien la cuida y protege pacientemente, desde la alimentación hasta su aseo. Al principio él tiene la energía para realizar esa labor dedicadamente, pero la fuerza merma y debe recurrir a enfermeras para que le ayuden o a gente más joven que sube los alimentos hasta su apartamento. Eva (Isabelle Huppert) es la hija de ambos y, en sus visitas ocasionales al hogar paterno, se sorprende y deprime mucho por ver las condiciones de salud de su madre. Discute con su padre, sin argumentos, pues sabe que no hay mucho por hacer, ya que en un hospital o ancianato el trato hacia Anne sería impersonal. El concepto de amor que recibo de la película es "quedarse con y por el otro" como un acto de compromiso y entrega, como hace Georges con...

El francés Jean Dujardin representa a George Valentin y la actriz franco-argentina Bérénice Bejo representa a la novata Peppy Miller en el cine hollywoodense de los años 20 del siglo pasado. La historia es sencilla: mientras la carrera de Miller va en ascenso, la soberbia de Valentin lo va dejando en el olvido. Entiendo la película como un ejercicio de nostalgia del cine mudo, bien musicalizada, pero sin la emotividad de la película italiana Cinema Paradiso . Con esta película del 2011, el director francés Michel Hazanavicius ganó el Óscar 2011 como mejor director y Dujardin venció al mexicano Demián Bichir como mejor actor. Le asigno unas 4 de 5 palomitas .  Al inicio de la película hay una gringada: una mujer que se halla en bastidores le saca el dedo medio a George. Me pregunto si entonces se usaba ya esa señal obscena porque no recuerdo haberla visto jamás en películas, documentales y fotos de la época.

El director francés Luc Besson se remonta a inicios del siglo XX para crear una historia de aventuras y sin servicio donde la heroína principal es la francesa Adèle Blanc-Sec. En esta película, Adèle hace recordar al personaje de Indiana Jones, pues tiene que ir a Egipto a robarse el cuerpo momificado de un médico egipcio. El objetivo es adquirir un conocimiento médico que puede ayudarle a mejorar la salud de su hermana gemela. En esta parte se percibe la desagradable visión imperialista y occidental de los europeos sobre nuestros pueblos originarios, es decir, ellos saben más que nosotros sobre nuestra propia cultura. Adèle es representada como una mujer tipo María Félix: directa, franca, independiente, culta y en esta película, enfocada en la ciencia; los egipcios son caracterizados como gente vulgar, sucia, fea y ambiciosa. Paralelamente, en París, un pterodáctilo brota del huevo que se halla en un museo y se convierte en un asunto policial. Adèle logra vencer los obstáculos para tr...

Ambientada en Camerún, trata sobre la necedad de una francesa que se opone a regresar a su país en momentos en que hay una guerra civil en el país africano. Fue filmada en 2009, basada en la novela " Canta la hierba " de Doris Lessing. Ella es dueña de una renta de café y se obstina en lograr la última cosecha, pero la gente tiene temor de ser asesinada y huye. La mujer recibe a un guerrillero que es buscado por el grupo rival, y que al ser descubierto, desata una masacre . Nos recuerda situaciones vistas en Rwanda, Zaire, Zimbabwe a lo largo de la historia. Le asigno unas 2.5 palomitas de 5 posibles a esta obra de la directora Claire Denis. También actúan Christopher Lambert e Isaach De Bankolé.

Es una película del director francés Laurent Cantent que ganó la Palma de Oro en Cannes en 2008. Muchas películas recurren a gastos millonarios para, al final, no emitir mensaje alguno; en cambio, esta fue filmada en su totalidad en un instituto de educación media y trata sobre la relación de un profesor y sus alumnos adolescentes. Ubicada en la Francia actual, describe las dificultades existentes entre estudiantes provenientes de diferentes países, y/o de diferente religiones y culturas. El profesor Francois intenta fungir como un engrane amable entre los estudiantes y la autoridad del sistema escolar, pero al final, las cosas se desbordan y gana la autoridad con la irremediable expulsión de un alumno. Detalla también los debates internos que se dan, y que siempre deben darse, en el grupo de profesores, el cual dista de ser un bloque monolítico nacido para reprobar alumnos . Me deja la reflexión de que muchas veces la juventud no valora las grandes ventajas que tiene hoy en comparac...

Jacques Audiard es el director de esta película francesa de 2009. Es ganadora de 9 césares en Francia, el Gran Premio de Cannes en 2009 y algunos otros premios más. El actor francés de o rigen argelino Tahar Rahim protagoniza a Malik El Djebena , un joven preso que no sabe leer ni escribir. Malik padece la corrupción del sistema carcelario francés y hace grandes esfuerzos por sobrevivir ante la dura vida de la prisión. Después de unos años se convierte en el engrane entre los dos grupos más fuertes al interior de la cárcel: corsos y árabes. Al final de la película, el grupo árabe domina la cárcel y el líder corso, Luciani, pierde el poder. Malik queda en libertad para rehacer su vida. Niels Arestrup (Luciani) y Tahar Rahim nos regalan actuaciones muy buenas. Le asigno 4.5 palomitas de 5 posibles.